헤겔은 예술을 사랑했고 예술의 가치를 높이 평가한 미학자였다. 그의 저서 『미학 강의』는 예술에 관한 일반 이론에 그치지 않고 역사적으로 출현한 예술 형식을 구체적으로 탐구했으며, 예술 장르의 기본 개념을 확립하기 위해 분투해 마지않았다.
헤겔은 예술이 유희나 장식에 머무르지 않고 시대의 정신을 표현하는 하나의 형식이 되기를 소망했다. 그가 살았던 시대 독일은 분열되고 봉건적 억압 아래 있었으니, 그는 예술을 통해 민족의 자유로운 공동 의지가 형성되기를 기대했을 것이다.
목차
들어가는 말 3 헤겔 미학 산책 1부 미의 일반 개념 1_미학이 가능한 것일까? 15 2_예술의 과거성 테제 21 3_고전이냐 근대냐? 33 4_절대정신이란 무엇인가? 43 5_예술과 종교, 철학의 등근원성 55 6_표현으로서 예술 65 7_기호와 표현 73 8_예술의 쾌활성과 목적 81
헤겔 미학 산책 2부 예술의 역사적 형식 9_예술과 시대 89 10_예술 형식 99 11_상징적 예술 형식 109 12_숭고에 관해 119 13_비유법 129 14_그리스에서 신과 인간 139 15_고전의 전형 페이디아스 149 16_고전적 예술 형식 161 17_신의 비애, 희극과 풍자 169 18_소외된 정신과 기독교 177 19_근대인과 파토스 189 20_가상과 추, 숭고 199 21_고딕 예술 213 22_중세 기사도 문학 223 22_개체적 특수성의 예술 237 24_성격 예술 247 25_모험 소설 253 26_낭만주의 해체기 예술 257 27_후마누스[Humanus]의 예술 269
헤겔 미학 산책 3부 예술 장르론 28_질료의 속성 281 29_예술가의 솜씨 291 30_모더니즘 미학의 선구 297 31_장르와 형식의 관계 307 32_이것은 건축인가 조각인가? 311 33_고대 건축과 고전 건축 321 34_고딕 건축 331 35_조각과 회화의 차이 339 36_조각의 형상화 345 37_조각의 회화화 351 38_낭만적 예술 장르가 가능한가? 359 39_색채론-괴테와 헤겔 367 40_색채의 음악, 색채의 마법 375 41_회화의 가상성 383 42_내밀성의 회화 391 43_심정의 예술로서 음악 401 44_화성과 선율 그리고 정신 411 45_수반 음악과 자립 음악 421 46_회화 음악 시문학 429 47_시와 산문의 차이 437 48_시문학의 삼각형 445 49_작가와 독자의 공동체 455 50_시문학의 장르 465 51_서사시적 슬픔 475 52_시민적 서사시냐 소설이냐? 483 53_서정시와 이비코스의 두루미 493 54_서정시와 종의 노래 503 55_연극이냐 극시이냐 513 56_극시의 구성 521 57_아리스토텔레스의 비극론과 헤겔 531 58_니체의 비극론과 헤겔 539 59_아리스토파네스의 희극과 헤겔 551 60_근대 극시와 헤겔 565 참고문헌 575